Por: Diego Chávez Cádiz
Hace un año falleció el director William Friedkin quien dejó un gran legado cinematográfico con obras como El Exorcista (The Exorcist, 1973), Contacto en Francia (The French Connection, 1971), Vivir y morir en Los Ángeles (To Live and Die in L.A. ,1985) y la espectacular Cacería (Cruising, 1980). En esta última —un thriller sangriento— Al Pacino interpreta a Steve Burns, un agente encubierto que debe investigar una serie de asesinatos en Nueva York. Steve Burns (personaje de Pacino) parece el agente encubierto por excelencia, hay en todo momento un compromiso no solo como policía sino que también por interpretar el rol solicitado para ingresar en los suburbios newyorkinos.
Con todo esto podríamos pensar que ya no hay mucho más que ver cuando una película se cataloga como thriller, pero con Hit Man de Richard Linklater se abre un yacimiento nuevo para explorar el género donde no solo la actuación perseverante de Glenn Powell recuerda a los esfuerzos hechos por Al Pacino, sino también por la proeza de Linklater de traer el género a la actualidad, donde Friedkin fue uno de los mejores.
En la cinta, un profesor de filosofía (y también de psicología) en plena cátedra nos habla de Nietzsche y de cómo este busca con sus ideas que hombres y mujeres persigan más libertad y valentía para tomar decisiones nuevas. Acto seguido nos enteramos que es uno de los sicarios más buscados y que su nombre, Gary Johnson, se suma a una serie de otros alter ego, ya que trabaja como agente encubierto para la policía con el fin de hacer caer a todos quienes buscan en la muerte una opción de “libertad”.
Todo marcha bien para nuestro “sicario” hasta que conoce a una clienta llamada Madison (Adria Arjona) quien le solicita un asesinato bastante particular. Desde este punto la película tiene una serie de momentos en los cuales la presión apremia. Linklater no solo tensiona el thriller, sino que particularmente lo mueve a su antojo con una serie de influencias que hacen que la película sea inagotable.
El guión —coescrito por Powell y Linklater— entrega otra vuelta de tuerca a ese thriller de los 70’s y 80`s pero con un cuota de humor necesaria, trayendo de vuelta a la Femme Fatale de mediados de los 40`s y con una notable dirección hacia el screwball comedy, no alterando el suspenso que se hace necesario para este tipo de historias, pero sí la imagen indestructible que hemos construido como espectadores de Gary.
El trabajo de escritura está construido en base a la espectacular crónica de Skip Hollandsworth para el Texas Monthly sobre la vida de Gary Johnson. En un cruce de caminos entre Powell y Linklater ambos reconocieron saber la historia, lo que daría inicio a la construcción del texto. Las actuaciones de Powell, Adria Arjona y Austin Amelio son asombrosas, yendo constantemente hasta el límite, sobre todo la de Powell, quien logra ser un gran actor interpretando a “otro actor”.
Si bien Gary Jhonson no es Steve Burns y Linklater no es Friedkin, ambos desarrollan elementos de correspondencia para entender Hit Man y el estado actual del thriller “policial”, lo que sería sin duda la revitalización del género más allá de los límites establecidos, salir de los márgenes que agobian muchas veces al cine volviendo una y otra vez a revisitar su propia historia. Realmente Hit Man es la mejor manera de honrar al real Gary Jhonson, el hombre más temido de Houston, Texas.
