Wes Anderson se ha ganado un nombre en el mundo del cine a punta de buenas películas llenas dos cosas: melancólicas historias humanas sobre gente intentando poner orden en el caos de la vida y, por otro lado, un cuidado diseño de producción que saca provecho de los planos hiper estilizados del director.
Eso sí, mientras la carrera de Anderson crece, también lo hace la cantidad de gente que malentiende el estilo del director. La reciente ola gigante en redes sociales de videos que se supone encapsulan su estilo ha hecho que los fans del compadre Wes se levanten en masa a decir que está gente no ha entendido realmente el contraste entre estilo y temática que se ve en sus films.
No quiero detenerme demasiado en el valor real de este thread ya que no va a lugar, pero sí es un buen punto de partida para hablar sobre Asteroid City, la nueva cinta del director estadounidense.
La película fue lanzada este año en el Festival de Cannes, luego tuvo su estreno en el primer mundo en julio, pero lamentablemente su fecha en Latinoamérica fue pospuesta hasta mediados de agosto. Esto logró dos cosas: que la gente que piratea rápido descargara la cinta antes de que llegara a nuestras salas de cine, y que internet se llenara de reseñas y comentarios de la misma, aunque por estos lados tan solo habíamos podido ver el tráiler.
Esto hizo que un simple googleo del nombre de la película arrojara un montón de críticas y las calificaciones que usuarios de Google le habían dado. Los comentarios en su mayoría apuntaban a que, finalmente, Wes Anderson había cedido ante su supuesta soberbia. Estos reviews hablaban de una trama simplona, guión frustrante, soberbia desmedida, la tildaban de basura y hasta de tener tintes de machismo (?). Con toda esta información sobre la mesa, hice lo que cualquier fan de las películas habría hecho: esperar a que se lance en su cine más cercano y hacerse una idea por sí mismo.
Entonces ¿Cómo es Asteroid City? Más rara que la chucha. En el buen sentido.
Entiendo por qué mucha gente se rindió con la película y se llevó una mala impresión de la misma, pero es innegable que las temáticas de las que trata de hablar están ahí en pantalla. Pero primero un pequeño resumen sin spoilers para quien aún no la ve.
Asteroid City comienza con unas escenas en blanco y negro precioso que sirven de marco para contar la historia de un programa de televisión presentado por el personaje de Bryan Cranston. El show recrea la creación de la obra teatral llamada ‘Asteroid City’, presentándonos a quién la escribió (el personaje de Edward Norton) , cómo se eligió a los actores (Jason Schwartzman como el protagonista, Scarlett Johansson como una reconocida actriz), el director (Adrien Brody) y hasta los cuestionamientos que tiene el intérprete a la hora de entender la obra creada por otra persona. Además, vemos escenas a color que representan la obra ‘Asteroid City’ llevandose a cabo.
Metaficción en formato Anderson
Suena enredado porque lo es, y la misma cinta no lo esconde, y es que las ganas de Wes Anderson por hablar de las historias y sus génesis es tan grande, que ya dejó de lado las tramas tipo mamushka rusa donde hay un relato dentro de otro como en The Grand Budapest Hotel (2014) o The French Dispatch (2021). Aquí quiere que el espectador sea un cómplice de los procesos creativos de cada una de las personas que hacen que la obra pueda concretarse.
Por otro lado, la historia a color nos cuenta cómo en el pequeño pueblo titular, en el que solo viven 87 personas, se hace una convención científica espacial donde cuatro niños genios son invitados a mostrar sus inventos a un público compuesto de estudiantes de una primaria con su profesora (Maya Hawke), el general del ejército y presentador de la convención (Jeffry Wright) y una renombrada astrónoma (Tilda Swinton). Todo esto sin todavía mencionar papeles tan impresionantes como el de Jake Ryan, Grace Edwards, Jeff fucking Goldblum, Williem Dafoe, Steve Carrel y Tom Hanks en un increíble rol como el sustituto perfecto para el típico que encarna Bill Murray y que Anderson necesitaba en esta película.
La idea melancólica de una búsqueda un poco etérea en la que la mayoría de los personajes de sus películas se encuentran, en este caso es cambiada por un cuestionamiento constante al caos que reina a su alrededor. Sin entrar en spoilers podemos decir que una cuarentena es puesta sobre el pueblo a causa de un importante hecho científico que sucede al finalizar el primer acto.
Asteroid City es una película que habla sobre el caos del mundo y cómo los humanos lo enfrentamos, ya sea intentando ordenar un poco nuestro contexto o creando obras de arte que como bien dice uno de los personajes, tratan sobre “el infinito o lo que sea”. Y el final en los balcones con esa actriz sorpresa que vas a recordar haber visto en los créditos del comienzo de la cinta, le da un excelente punto final a una conversación existencial que podría descarrilarse muy rápido por los temas tan profundos que toca.
También se habla de la paternidad y el inevitable duelo que implica vivir. Sí, sé que suenan como temas muy grandilocuentes, pero eso es lo entretenido del Wes Anderson campeón, el compadre no necesita complejizar las cosas porque no quiere explicarte lo que debes sentir, quiere que reacciones a algo que ves en pantalla.
¿Se acuerdan de la escena cuando Ben Stiller le dice a su padre que ha sido un año duro al final de Los Excéntricos Tenenbaums (2001)? Esta película es como ese momento, pero expandida. Un cúmulo de instantes pequeños y potentes que el algoritmo ya quisiera poder crear, momentos íntimos pero poderosos que Asteroid City tiene de sobra: enamorarte en la convención de ciencia, cuatro hermanos que se enteran que su madre está muerta, un amor entre un escritor y su actor, una fotografía en el momento preciso o la excelente frase de Tilda Swinton: “Nunca tuve hijos, pero a veces me pregunto si desearía haber tenido”. Todos pueden ser símbolos tan cruciales que no importa si los entiendes o no. No puedes despertar sin antes dormir, dicen en un momento en la película, y creo que eso habla de solo una cosa: Wes Anderson ama hacer pequeñas y hermosas historias llenas de confusión y personajes llenos de humanidad.
¿La trama es compleja? Por supuesto, pero tiene su razón de ser, tiene su cuestionamiento final y probablemente nadie quede ajeno a eso. Porque el camino hasta tu casa después de ir al cine igual puede ser una historia sobre los pensamientos que te llevaron a escribir una reseña de la cinta o recomendarla a un amigue, todo puede convertirse en un relato si lo planteas de la forma correcta. Al final, almas que desbordan humanidad tienen que ser confrontadas con la estilización de Anderson en sus películas para lograr el efecto deseado y no importa que tanta data le demos a una inteligencia artificial, esas son cosas que no se pueden generar de la nada.
¿Qué haces tú para navegar esta vida tan caótica?
